走進(jìn)小院,只見彈琴者端坐在院子的石凳上,雙手撫琴,沉醉于琴聲之中。彈琴者名叫江禾,是一名90后小伙子,目前在揚(yáng)州大學(xué)音樂學(xué)院擔(dān)任古琴教師。他既會(huì)彈琴,也能親手制作一把屬于自己的琴。
每一張琴都有自己的個(gè)性
江禾出身音樂世家,他的母親王小平是廣陵琴派第十二代傳人,師承于廣陵派先師梅曰強(qiáng)。
從小浸潤在音樂的氛圍中,江禾從5歲就開始學(xué)習(xí)鋼琴和古琴。先后畢業(yè)于南京師范大學(xué)和美國斯坦威鋼琴第一名校喬治·梅森大學(xué),獲得了音樂教育和鋼琴表演雙專業(yè)學(xué)士學(xué)位。
古琴和鋼琴,來自中西方的兩種古老樂器,從外形到演奏形式幾乎大相徑庭,對(duì)于江禾來說,卻能在彈奏中體會(huì)到相通之美。江禾說:“可能因?yàn)橄葘W(xué)了鋼琴的緣故,我對(duì)于音準(zhǔn)也會(huì)比較敏感,對(duì)練習(xí)古琴也有很大幫助。”
本科畢業(yè)后,江禾更加堅(jiān)定地走在了鉆研古琴的路上,來到四川音樂學(xué)院古琴專業(yè)攻讀碩士。
啟蒙于廣陵派,江禾還先后師從于浙派傳人、浙江音樂學(xué)院碩士生導(dǎo)師徐君躍和蜀派葉氏一脈傳人、四川音樂學(xué)院碩士生導(dǎo)師曾成偉。在和不同流派的古琴大家接觸的過程中,江禾漸漸發(fā)現(xiàn),琴音其實(shí)和人一樣個(gè)性鮮明,每一張琴也都有自己的個(gè)性,“它不是一個(gè)物,它是有靈魂的?!?/p>
以彈琴者的視角制作每一張古琴
“不同的氣質(zhì)人彈奏不同的琴,音色也不同,怎么才能擁有一張屬于自己的琴呢?”隨著這個(gè)念頭在江禾心中響起,他開始走上斫琴的道路。
走進(jìn)江禾的工作室,可以看到墻上掛滿了不同工序階段的古琴半成品,右手邊則是整面墻的制琴工具,僅刨子就有30多種,鑿子70余把,還有各種大小的銼刀、砂紙。
選材、開料、刨平、刨面邊、斫腹腔、調(diào)音、合底板、披灰胎、擦漆、上弦……斫一張琴,至少要100多道工序。單單是做漆,都有20多道工序,一張古琴從選料開始至制作完畢,短則一年半,長則三四年?!斑@絕對(duì)是慢工出細(xì)活,需要在一次次制作中積累經(jīng)驗(yàn)?!苯陶f。
作為一名古琴演奏者,江禾對(duì)音色的追求近乎執(zhí)著。每一張古琴都是他傾注情感的作品,記錄著他對(duì)音色的獨(dú)特理解與追求。
有一次,江禾選擇用一塊200多歲的老杉木制作古琴,和他慣用的“老川桐+冰弦”配置不同,這次他選擇了鋼弦。在槽腹校音時(shí),江禾不由得感嘆此琴難得,就是音色略空,沒想到在厚重灰胎的包裹下,機(jī)緣巧合造就了一張難得的好琴。最后,江禾給這張琴取名為“否極泰來”,他說:“雖然不至于‘起死回生’來形容,但也算是‘畫龍點(diǎn)睛’?!?/p>
對(duì)于斫琴,江禾與所有斫琴師一樣,希望留下傳世的名琴,而不是像流水線生產(chǎn)的商品,也更希望斫琴這項(xiàng)技藝可以一直延續(xù)下去。
編輯:吳明富